７月７日、チェコの名ヴァイオリニスト、ヨゼフ・スーク（81歳）が死去した。2002年に現役を退き、闘病生活を送っていた。
ヨゼフ・スークは、1929年8月8日、プラハ生まれ。ドヴォルザークの曾孫でもある。
プラハ音楽院在学中からトリオを組んで活動、卒業後は、プラハ四重奏団の第1ヴァイオリン奏者となり、さらに23歳の時には、親友のヤン・パネンカ、ヨゼフ・フッフロと共にスーク・トリオを結成、室内楽の世界で熱心な活動を展開した。
1959年5月に世界一週ツアーに出かけ、日本でもその腕前を披露。スークはその年の秋もアンチェル指揮チェコ・フィルのツアーにも同行した。
その後、スークは、ソリストあるいはトリオの一員として度々来日、日本の多くのファンに親しまれてきた。
マーラー没後100年に当たる2011年１月に「名古屋マーラー音楽祭」がスタートして半年が経過したが、今後7月から12月まで後半の演奏スケジュールに入る。中京地域のマチュアオーケストラ、アマチュア合唱団の演奏会が予定されており、その成果に注目が集まっている。
マーラーの10曲の番号付きの交響曲（後世の補作者による第１０番全五楽章版を含む）ならびに交響曲と管弦楽伴奏による連作歌曲の融合といわれる「大地の歌」、そしてマーラーに多大な影響を与えながらも、不遇な運命により夭逝した若き作曲家ハンス・ロットの交響曲第１番を含めた全12曲を、1年がかりで番号順に演奏していくのが「名古屋マーラー音楽祭」の全容。
第１部として、2011年1月16日から12月24日まで全部で11公演、そして第2部として、2012年７月15日、16日の２公演（交響曲第８番「千人の交響曲」、ゲスト指揮者：井上道義、合同演奏）が行われる。
これは、きわめて壮大なプロジェクトであり、アマチュアとして世界初の企画となるもの。この「名古屋マーラー音楽祭」の運営のためＮＰＯ法人「名古屋音楽の友」が組織されている。
実際の演奏については、名古屋を中心とし東海3県に在籍しているアマチュア・オーケストラが参加し、地元合唱団や音楽家の協力および愛知県芸術文化センターの支援も受けて実施していく。
出演オーケストラは次の通り。第１番：デア・フェルネ・クラング、第２番「復活」：新名古屋交響楽団、第３番：名古屋ムジークフェライン管弦楽団、第４番：アンサンブル・エネルジコ、第５番：名久手フィルハーモニー管弦楽団、第６番「悲劇的」名古屋市民管弦楽団、第７番「夜の歌」：オルカ・フィルハーモニー管弦楽団、「大地の歌」：名古屋シュピールシンフォニカー、第９番：伊勢管弦楽団
2011年の春の授賞で、指揮者の秋山和慶が旭日小綬章、ヴァイオリン奏者の前橋汀子が紫綬褒章を受章した。
秋山和慶は、１９４１年生まれ。故斎藤秀雄のもとで指揮法を修め、１９６３年に桐朋学園大学音楽学部を卒業。１９６４年２月に東京交響楽団を指揮してデビューののち同団の音楽監督・常任指揮者を40年間にわたり務める。これまでに第6回サントリー音楽賞（1975年）、芸術選奨文部大臣賞（1995年）、東京交響楽団とともに毎日芸術賞（1994年）、第8回京都音楽賞大賞（1993年）、モービル音楽賞（1996年）、第29回サントリー音楽賞（1997年）などを受賞。２００１年１１月には紫綬褒章を受章。現在、東京交響楽団桂冠指揮者、広島交響楽団音楽監督・常任指揮者、九州交響楽団首席指揮者・ミュージック・アドヴァイザーを務める。
前橋汀子は、5歳から小野アンナにヴァイオリンを学び、その後、桐朋学園子供のための音楽教室、桐朋学園高校を通じて斎藤秀雄、ジャンヌ・イスナールに師事。17歳で旧ソ連国立レニングラード音楽院（現サンクトペテルブルク音楽院）創立100年記念の一環として、日本人初の留学生に選ばれ、ミハイル・ヴァイマンのもとで3年間学んだ。その後、ニューヨーク・ジュリアード音楽院でロバート・マン、ドロシー・ディレイ等の指導を受け、さらにスイスでヨーゼフ・シゲティ、ナタン・ミルシテインの薫陶を受けた。2004年日本芸術院賞受賞、2007年第37回エクソンモービル音楽賞洋楽部門本賞受賞。現在、大阪音楽大学教授として後進の指導にもあたっている。
ミューザ川崎シンフォニーホールは、今回の東日本大震災の影響によって、ホール内の天井仕上げ材等が落下し、これに伴い壁面･床面･客席の損傷という大きな被害を受けた。
震災直後における同ホールの復旧に関する見通しとしては、「半年程度はホールでの公演開催は不可能」とし、半年程度での復旧を目指していた。しかし、同施設の所有者である川崎市から、「復旧工事の完了は平成24年度末を目途とする」との発表があり、今後２年余りの長期間、使用することができないことが明らかとなった。
これは、ホールの復旧に向けて、被災状況や原因の究明に向けた調査を行い、その結果をホールの設計･施工に活かし、国際的に高い評価を得ている音響の復元と安全性の確保を図っていく、という同市の方針が打ち出されたため。
ホールの休館期間中は、ミューザ川崎シンフォニーホールの主催・共催の公演、及び東京交響楽団の公演について、市内の音楽大学や公共施設等のホールなどで開催していくことになる。
今回の同ホールの長期に渡る閉鎖は、地震が多発している日本の他のホールの安全維持のあり方に波紋を投げかけずにはおかないだろう。現在、多くのホールの天井には巨大なシャンデリアが設置されているが、巨大地震の際に大丈夫であろうか。地震国日本のホールは、それなりの安全への対策が打たれていなければなるまい。
ピアニストの西村由起江が、東日本大震災の被災地に、使われていないピアノ500台を送る「スマイルピアノ500」に取り組んでいる。
今回の大震災で失われたピアノの数は500台と言われているが、西村由起江は、「これまでの学校コンサートや病院コンサートでピアノのまわりに集った笑顔を知っている私が、立ち上がらない訳にはいかない」と思い、被災地にピアノの音を届けに行こうと決心したという。
現在、家庭に眠っているピアノがたくさんあるといわれている。そのピアノを譲ってもらい、ピアノを失ってしまった被災地に届ける、というのが「スマイルピアノ500」プロジェクトの狙い。
西村由起江は、「ピアノやピアノの音を届けることで、あの時の笑顔を取り戻してもらいたい」と言う。以前訪れた小学校のことを思い出すからだ。自宅で眠っているピアノを譲ってくれる人を全国から募集し、メンテナンスして被災地に届けようと言うのが「スマイルピアノ500」プロジェクトの趣旨であるが、「皆様の力を貸していただけたら幸せ」と語っている。
詳細は、西村由起江のホームページへ。
2009年にニューヨーク・フィルハーモニー管弦楽団の第25代音楽監督に就任した日系二世の米国人アラン・ギルバートが、就任後初の来日を果たし、2011年7月17日と18日、サントリーホールで東京都交響楽団を指揮する。
アラン・ギルバートは、1967年ニューヨークに生まれ。父はニューヨーク・フィルの元ヴァイオリン奏者、母は現在ニューヨーク・フィルのヴァイオリニストを務める建部洋子。ニューイングランド音楽院でヴァイオリン、ハーバード大学で作曲、ジュリアード音楽院とカーティス音楽院で指揮を学ぶ。当初、ヴァイオリニストを目指すが指揮者に転向。これまで1994年、ジュネーブ国際音楽コンクール指揮部門優勝、Bunkamuraオーチャードホールの「未来の巨匠」賞、ゲオルグ・ショルティ賞などの受賞歴がある。
ニューヨーク・フィルの音楽監督就任以前は、スウェーデンのロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニック管弦楽団の首席指揮者を務めていたが、現在同楽団の桂冠指揮者。2003年―2007年にはサンタフェ･オペラの初代音楽監督を務めた。
1942年横浜生まれの母、建部洋子さんは、1957年、1958年、16歳で日本音楽コンクールヴァイオリン部門で1位の実績を持っている。
日系二世の指揮者アラン・ギルバートが、世界のヒノキ舞台のニューヨーク・フィルの音楽監督に就任し今後どのような活躍をみせるのか、今回の来日はそれを占うよい機会になりそうだ。
ぴあは、エンタテインメント情報誌「ぴあ」（首都圏版）を、７月２１日発売号をもって休刊する。
１９７２年７月に創刊し、３９年にわたり発行してきた「ぴあ」は、エンタテインメント情報誌の”草分け”として、映画・演劇・音楽・美術・スポーツ等のイベント開催スケジュールやチケット発売情報を提供してきた。
創刊来、「ぴあ」は時代の変化とともに多様化する読者のニーズに応えるために、発行サイクルや誌面内容の変更を繰り返してきた。
現在、ぴあ社のエンタテインメント情報は、その他の出版物、チケット販売、インターネットサービス等、ぴあ社のあらゆるサービスを生み出す源泉となっており、今日の事業展開において欠かすことのできないコンテンツとなっている。
この度ぴあ社は、成熟化するデジタルネットワーク社会に相応しい情報提供のあり方を見据え、情報誌としての「ぴあ」は時代の役割を十分に全うしたと判断。ぴあ社がぴあ社としてさらに進化していくために、２０１１年７月２１日の発行をもって同誌を休刊することを決定したもの。
今後はぴあ社のエンタテインメント情報をベースとしたサービスのさらなる強化を図るとともに、同社では新たなメディア・コンテンツの開発に努めることにしている。
２０１１年７月１２日（東京文化会館）・１５日（神奈川県民ホール）に予定していた「ブカレスト国立歌劇場」のビゼー：歌劇「カルメン」の日本公演が、東日本大震災ならびにこれに伴う福島第一原子力発電所の事故の影響を受け、来日が中止となった。
それに伴い、同歌劇場の日本全国ツアーの各公演も中止された。
「ブカレスト国立歌劇場」は、ルーマニアが世界に誇るオペラの殿堂として知られるが、今回、“総勢150名完全引越し公演！”と銘打ち、12年ぶりに来日公演を予定していた。初来日は1999年で、ソリストにアグネス・バルツァを迎え、全国で20公演を行い好評を博した。
同劇場は1921年に設立。これまでワインガルトナーやエネスコ、チェビリダッケなど伝説的な巨匠が登場してルーマニア屈指の歌劇場と知られ、アルマ・グルック（ソプラノ）、ヨーゼフ・シュミット（テノール）、イレアナ・コトルバシュ（ソプラノ）、アンジェラ・ゲオルギュー（ソプラノ）など、国際的スター歌手を数多く輩出している。
札幌交響楽団は、2011年5月22日から5月26日までの公演予定で、「50周年記念ヨーロッパツアー」をスタートさせた。指揮は尾高忠明(札響音楽監督)、ヴァイオリンは諏訪内晶子。
「ミュンヘン公演」 5月22 日（日）／「ロンドンLondon公演」 5月23 日（月）
「イタリア・サレルノSalerno公演」 5月25 日（水）／「ミラノMilan公演」5月26 日（木）
「デュッセルドルフDüsseldorf公演」 5月27 日（金）
札幌交響楽団は1961年発足。北海道唯一のプロ・オーケストラとして「札響」の愛称で長く親しまれ、2011年には創立50年を迎えた。
現在、音楽監督・尾高忠明、正指揮者・高関健、首席客演指揮者・ラドミル・エリシュカという指揮者陣で、人気を集めている。
現在団員数は、3人のコンサートマスターを含めて75名。
大阪交響楽団は、常任指揮者に寺岡清高氏が就任したと発表した。
寺岡氏は、早稲田大学第一文学部を卒業、桐朋学園大学を経て、ウィーン国立音楽大学等で研鑽を積み、1996年プロコフィエフ国際指揮者コンクール第３位、2000年ミトロプーロス国際指揮者コンクールに優勝。
ヨーロッパ各国のオーケストラへ客演し、日本では2001年に大阪交響楽団を指揮してデビューした。
2004年１月、大阪交響楽団正指揮者に就任。同氏の企画・指揮による定期演奏会「ベートーヴェンと世紀末ウィーンの知られざる交響曲１～４」はその意欲的なプログラムと真摯な音楽への取り組みが高く評価された。
2010年度には２つの新企画、「ブラームス探訪 全３回」、「マーラーの歌曲とベートーヴェンの後期弦楽四重奏曲 全３回」もスタート。今、最も注目を浴びている指揮者のひとり。
任期は2011年4月から5年間。常任指揮者就任記念として、2011年11月1日、「第160回定期演奏会」を開催する。